Category: цветы

Category was added automatically. Read all entries about "цветы".

На встречу свету или дальневосточные мотивы в росписи турецкой керамики

34139C9F-FFA3-4A1C-887B-3E0DAF5EEC3C

Распустившиеся лотосы на керамических изделиях периода османской империи.. Откуда они?

Некогда, пленившись красотой китайского фарфора, турецкие мастера переняли древний дальневосточный орнамент и искусно стилизовали, назвав его Hata-i или Hatayi.  Буква «i» на конце слова Hatayi обозначает, что оно относится к региону Hatay или Hitay.

Хатай, он же лотос, представляет собой цветок в срезе. С множеством слоев на верхушке он изображается либо в вертикальном, либо горизонтальном срезе.  Горизонтальный срез называется Penc. Главной характерной чертой рисунка является изображение крупного цветка и листьев.

Мотив был очень популярен при дворе благодаря особенной любви у главного Мастера (Баба Наккаш). А лучшие экземпляры с ним найдены на плитке периода правления султана Фати Мехмеда.

86EEDDAB-CABA-496C-9947-7E7F2BF38E19

Collapse )

Турецкие тюльпаны

IMG_0205
Тюльпаны… Кто не любит эти удивительные цветы? Для меня тюльпаны – цветы особенные. Уже просто потому, что их форма пленяла меня еще в детстве, когда я везде и на всем рисовала пышные чашечки-юбочки, изящно сужающиеся книзу. Тогда я не знала о Турции, тюльпанах и не ощущала никакой тяги к востоку. Я просто рисовала.
Сейчас я понимаю, о чем было мое рисование.. В этом году в довершение к моему увлечению культурой Турции, неожиданно для себя, я начала проводить мастер-классы росписи керамики и мне стало интересно углубиться в историю и символику тюльпана.
Collapse )

Каппадокийский семейный мотив росписи. Цветок в орнаменте.

17

В самом центре Турции, в Каппадокии, зародился удивительный мотив росписи керамики – так называемый семейный. В городке Аванос  керамику изготавливают начиная с бронзового века. Многочисленные языческие и шаманистские культы оставили здесь ощутимый след. До сих пор археологи находят удивительные глиняные находки и символы тех времен. О них я обязательно расскажу отдельно.

При османской империи керамическое производство  расцвело, а изделия приобрели утонченность. Мастерские изобрели  свой собственный символичный дизайн и передавали мастерство из поколения в поколение. У  каждой семьи был свой собственный дизайн.
Первое значение кругов на изделии – количество поколений в семье.

На самом деле символика дизайна намного глубже и более универсальна. Круги символизируют вращение планет во вселенной, круглую форму луны, солнца, земли. Круг – это своего рода провозглашение вечной жизни, бесконечности, преемственности. Это баланс и равновесие во вселенной.

Collapse )

Немного о росписи. Практика.

На гончарном курсе в каппадокийской мастерской мы попробовали в этот раз 2 техники: декорировали тарелки в духе изникской росписи и рельефной.



Сначала мы подготовили тарелки из белой глины – отшлифовали их и помыли, затем мастер нанес карандашом рисунок-шаблон. У него это получилось так  быстро и непринужденно, что у нас создалось впечатление легкости процесса. Вооружившись кисточками, мы с воодушевлением начали обрисовывать контур. Контур обрисовывался с трудом, поскольку линии получались то слишком толстые, то слишком тонкие. Рука предательски дрожала) 

Надо отметить, что турецкие мастера наносят рисунок полностью от руки. Иногда делается специальный трафарет на бумаге, который затем переносится на изделие. Используют его, как правило, когда большое количество крупных изделий и в основном на плитке. В мастерских с небольшим объемом весь процесс производится вручную. И требует времени.


Collapse )

Знаете ли Вы что...? или Интересные факты о турецкой керамике

Знаете ли Вы, что:

  • Излюбленный мотив росписи турецкой керамики - тюльпан изначально родом из Турции, а не из Голландии, как это принято считать.  Ботаник и садовник Француз Шарль де Леклюз получил луковицы тюльпанов впервые 
    от австрийского посла в Турции Охир Гилэн де Бузбека, который привез их в Голландию в 1593  году.

  • Красный цвет в росписи турецкой керамики появился лишь в 16 веке и был впервые применен в мечети Сулеймание в Стамбуле. Применять начали его иранские мастера, работающие в Турции, и это наиболее сложный в изготовлении цвет.

  • Леонардо да Винчи восхищался сложностью и совершенством арабесок – наиболее употребительного орнамента турецкой керамики и даже создавал свои!

Фото взято из статьи "Art of the Ottomans (before 1600) " , Metropolitan Museum of Art 
 http://islamic-arts.org/2011/art-of-the-ottomans-before-1600/

  • Турецкие керамические изделия изначально расписывались исключительно в сине-белой гамме обязаны своему возникновению китайскому фарфору эпохи Мин, элементы которого были искусно копированы и в дальнейшем дополнены новыми деталями, красками и стилизованы.
  • Роскошь и разнообразие растительных мотивов на турецкой керамике обязаны своему расцвету существовавшему в то время религиозному запрету на изображение людей и животных. Что, впрочем, в дальнейшем не смогло остановить творческий дух и фантазию мастеров.

  • Турецкая керамика активно ввозилась в свое время в страны Востока и Европу (например Италия, Венеция) и служила вдохновением и прототипом для многих местных керамических изделий.

  • Россия с турецкой керамикой впервые «познакомилась» в XVI-XVII веках. Археологические раскопки на территории московского Кремля и находки в Троицкой церкви в Зарядье обнаружили кувшины и блюда с узнаваемым красочным растительным орнаментом.

Символика цвета

Как и орнаменты, цвета традиционных турецких мотивов имеют свое значение. Так черный цвет олицетворяет разрешение проблем, красный - богатство, зеленый – священный цвет ислама, цвет пророка, синий – цвет благородства и великодушия, желтый защищает от неудачи.

Как и тысячи лет назад для росписи турецкой керамики используют преимущественно растительные краски. Секреты смешивания красок передаются мастерами из поколения в поколение.

Наиболее любимые цвета росписи это синий, красный, тюркис, зеленый и лиловый. Ранее, при сельджуках, использовались только белый и синий цвета, как в китайской керамике. Поэтому керамику в сине-белых тонах зачастую называют сельджукской. Яркие мотивы с красными тюльпанами появились позже, в «тюльпанный период» в 1703-1733 гг.

В Анатолии цвета, используемые для росписи, отражают флору и фауну местности, что придает им свою символику. Так коричневый цвет олицетворяет землю, желтый – яркое солнце, зеленый – листья и стебли цветов, синий – воду горных озер и рек.

Керамика Каппадокии как и впрочем во всей Турции очень яркая и красочная, с обилием растительных мотивов. Наряду с любимыми в Турции тюльпанами и гвоздиками на каппадокийских изделиях можно видеть полевые цветы, ирисы, в изобилии произрастающие в регионе.
 




Мотивы росписи. Халич или стамбульский мотив.




На изделиях с росписью Халич видны изображения 7 кругов, символизирующих холмы Стамбула. Именно поэтому мотив еще часто называют стамбульским. Халич в переводе означает "устье" и обозначает залив Босфора-Золотой Рог, разделяющий европейскую часть Стамбула на "старый" и "новый" город. Именно там впервые была найдена керамика с характерным сине-белым-бирюзовым флоральным рисунком.

Синий цвет символизирует воду. Изображение тюльпанов и гвоздик тоже имеет свое значение. Так тюльпан считался священным цветком в османской империи, символом красоты. Гвоздика обозначала бесконечную любовь.