Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

«Не блекнущие цветы рая» Кютахьи


photo_184
Голос красоты звучит тихо: он проникает только в самые чуткие уши…

Кютахья – один из древнейших городов на западе Турции, когда-то посвященный богине плодородия Котис. С тех давних пор в истории региона побывали хетты, фригийцы, персы, римляне, а затем и османы.

Руины византийской крепости на холме, красивейшие древние мечети 14 века, одна из которых построена внуком самого Руми, обитель дервишей, старинные османские дома, ремесленный дворик и сотни керамических мастерских и фабрик – все это Кютахья, чья история и облик неразрывно связаны с историей производства славного турецкого фаянса.

P1100097

Collapse )

Оттоманские галеоны

В этом году мое внимание привлекли изделия с изображениями кораблей с развевающимися парусами, ярким бирюзовым, синим, красным цветом, с пышными облаками. Видела я их в основном на блюдах, иногда на вазах. Затем наткнулась и на плитку с этим симпатичным мотивом. 
Галлеоны и корабли – излюбленная тема турецких художников османского двора. Мастера любили изображать их в море, плывущих по бурным водам, с прыгающими над ними рыбами, облаками и звездами в небе.

В начале 16 века, видя потребность в грамотных картах и желая поделиться географическими знаниями мировых океанов и морей, изученных оттоманской эскадрой, Пири Рейс - османский мореплаватель, адмирал подготовил карту. Он изучил все источники, которые были в его распоряжении, включая карту, подготовленную Кристофором Колумбом, а также 34 другие карты. В итоге карта Пири Райса представляла собой красочные иллюстрации стран, животных, наиболее значительных галеонов и кораблей и представляла обширную картину типов кораблей того времени. Карта датирована самим Пири в 1513 году, когда он был в Гелиболу. Представил ее Пири на суд Султана Селима Грозного во время Египетской кампании 1517 года. 

Эта великолепная карта была впервые использована Изникским фондом для создания больших настенных фресок с кораблями.  Будучи в Стамбуле, я искренне восхищалась их фресками в метро. Впечатляет.
А для себя поняла, что морская тема мне очень даже импонирует)

А теперь много фотографий:


Collapse )

Турецкая керамика в мире.

Путешествуя, я всегда обращаю внимание на местные ремесла и предметы искусства. Зная мое пристрастие к керамике, мои знакомые время от времени показывают мне фотографии из своих поездок, где отчетливо видны тарелки с таким узнаваемым растительным орнаментом и рассказывают, что, мол, не только в Турции есть такая замечательная керамика).  Решила прояснить для себя, в чем секрет..


Известно, что расцвет и развитие турецкой керамики приходится на конец 15 – нач. 17 века и достигнуто это было во многом благодаря тесной связи керамического дела со всем искусством Османского государства (изделия из металла, миниатюра и др.), а также использованию достижений соседних стран.


Впитывая в себя элементы другой культуры (китайской в частности), турецкая керамика в то же время сама служила образцом для подражания. Например, одним из самых характерных примеров влияния турецкой керамики является Сирия. Сначала имитация изникских изделий, а потом их творческая переработка способствовали появлению здесь великолепной керамики. Так исследователи едины во мнении, что дамасские керамические изделия это «самый нежный и благородный росток» Изника.


плитки с цветами и кипарисами, конец 16 - нач.17 вв., Musée du Louvre
роспись отличается от турецкой меньшей интенсивностью красок и манерой изображения

http://islamic-arts.org/2011/iznik-and-ottoman-ceramics/




Collapse )

Керамика Чанаккале

Читая о турецкой керамике и разыскивая интересную информацию в сети, всегда находила много информации о керамике Изника и Кютахьи. Но однажды, просматривая сайты о Турции, наткнулась на упоминание о керамике Чанаккале.

До этого я знала, что есть такой город, имеющий определенную привлекательность для туристов. Интересно было узнать, что Чанаккале был в XVII—XIX одним из центров гончарного производства (!). Отсюда и его название (тур. Çanak — горшок, kale — крепость).

Самые ранние экземпляры этой керамики датированы концом 17 и продолжали изготовляться до начала 19 века. Возможно, керамика в Чанаккале изготовлялась еще раньше,  но не получила развития, поскольку не смогла конкурировать с сине-голубой керамикой Изника.

Вот известны такие образцы



первая половина 19 века "Колесо фортуны"

     

кувшин с забавным горлышком - вторая половина 19 века
яркий желтый кувшин того же периода


Итак, керамика Чанаккале имеет свою историю и своих почитателей. Иностранные путешественники, проезжавшие через город, с удовольствием закупали самобытную керамику в качестве сувениров и объектов для частных коллекций.

Так чем же примечательна керамика Чанаккале? Изготавливаются изделия из крупно-зернистой красной глины. Роспись наносится вручную, под или поверх глазури и изображает непритязательно нарисованные корабли, цветы, рыб, птиц и строения. Примечательны носики и горлышки кувшинов, сделанных зачастую в виде животных. Поражает богатство форм (в этом вероятно самое характерное отличие этой керамики) и орнаментов.

Обычно используется прозрачная глазурь, роспись четкая, коричневого, фиолетово-коричневого, оранжевого, красновато-оранжевого желтого и голубого цветов. На некоторых изделиях глазурь имеет зеленоватый кремовый, коричневый, темно-серый, оранжевый или грязно-желтый оттенки. Во второй половине 19 века после первого обжига стали наносить также золотой, черный, синий, белый или красный цвета. 



При декорировании изделий использовались весьма интересные техники: сграффито и "barbutin"(для рельефа). Использовались гирлянды, розетки, звездочные мотивы, изображения животных и символики османского двора.


конец 19 -начало 20 века
 
По сравнению с высоко-художественной изникской керамикой, керамика Чанаккале кажется простоватой. Но это не умаляет ее ценности. Можно сказать, что керамика Чанаккале занимает срединное положение между традиционным народным гончарным искусством и высоким искусством турецкой керамики османской империи.



В последние годы интерес исследователей и коллекционеров к керамике Чанаккале оживает. Возможно, вскоре нас ожидают новые находки и открытия. Кто знает?

фото и информация по материалам сайта
http://seramik.kaleicimuzesi.com/seramik_en.php?pid=1&page=6

Османская миниатюра

”Тот, кто работает руками - ремесленник.
Тот, кто работает руками и головой  - мастер.
Тот, кто работает руками, головой и вкладывает душу – художник”  
 

Помню, когда впервые увидела турецкую керамику с росписью миниатюрой. Ощущение было, что передо мной картина: яркая, колоритная и… забавная.  Всадники в чалме, старцы, воины, сады смотрелись на крупных вазах и блюдах очень живо и натуралистично.

 
разглядывая эти вазы, так и представляю себе жизнь и уклад того времени..

Вообще-то османская миниатюра – это живопись, изображающая сцены войн, охоты, значимых для двора и страны событий, уклад и образ жизни людей и имеющая в наше время историческое значение.
 
Изначально миниатюра как искусство появилось в Центральной Азии и на Дальнем Востоке в VI веке, а в Турции стала известной, впервые появившись в Анатолии. Золотым веком миниатюры стал XVI век.
 
В это же время как известно расцветает и керамическое производство в Турции. Придворным миниатюристам подчас заказывали рисунки для воспроизведения на керамике. Так появился мотив росписи османская миниатюра. Манера росписи керамической миниатюры очень тонкая, изящная, а цветовая гамма передает яркий колорит миниатюр живописных с их насыщенными тонами и прорисовкой мелких деталей.


 вот такой "живописный" военный поход. Почему-то у меня он вызывает наоборот мирные ассоциации)

На "миниатюрной" керамике используется особый точечный фон, и работа это довольно кропотливая. Одно блюдо изготавливается от 3 до 5 дней и более, в зависимости от размера изделия и сложности картины. И конечно же каждое изделие в этом смысле уникально.


Если присмотреться, видны точечные аккуратные мазки - фон

Я восхищаюсь изникской керамикой с ее великолепными цветами и узорами , но считаю, что османская миниатюра тоже заслуживает любви и признания. Ведь каждое изделие это не только мастерство, но и душа Художника.
 

Знаете ли Вы что...? или Интересные факты о турецкой керамике

Знаете ли Вы, что:

  • Излюбленный мотив росписи турецкой керамики - тюльпан изначально родом из Турции, а не из Голландии, как это принято считать.  Ботаник и садовник Француз Шарль де Леклюз получил луковицы тюльпанов впервые 
    от австрийского посла в Турции Охир Гилэн де Бузбека, который привез их в Голландию в 1593  году.

  • Красный цвет в росписи турецкой керамики появился лишь в 16 веке и был впервые применен в мечети Сулеймание в Стамбуле. Применять начали его иранские мастера, работающие в Турции, и это наиболее сложный в изготовлении цвет.

  • Леонардо да Винчи восхищался сложностью и совершенством арабесок – наиболее употребительного орнамента турецкой керамики и даже создавал свои!

Фото взято из статьи "Art of the Ottomans (before 1600) " , Metropolitan Museum of Art 
 http://islamic-arts.org/2011/art-of-the-ottomans-before-1600/

  • Турецкие керамические изделия изначально расписывались исключительно в сине-белой гамме обязаны своему возникновению китайскому фарфору эпохи Мин, элементы которого были искусно копированы и в дальнейшем дополнены новыми деталями, красками и стилизованы.
  • Роскошь и разнообразие растительных мотивов на турецкой керамике обязаны своему расцвету существовавшему в то время религиозному запрету на изображение людей и животных. Что, впрочем, в дальнейшем не смогло остановить творческий дух и фантазию мастеров.

  • Турецкая керамика активно ввозилась в свое время в страны Востока и Европу (например Италия, Венеция) и служила вдохновением и прототипом для многих местных керамических изделий.

  • Россия с турецкой керамикой впервые «познакомилась» в XVI-XVII веках. Археологические раскопки на территории московского Кремля и находки в Троицкой церкви в Зарядье обнаружили кувшины и блюда с узнаваемым красочным растительным орнаментом.

Мотивы росписи. Хеттский мотив.

 

История керамики с хеттским мотивом росписи насчитывает тысячелетия и отражает быт и военные походы хеттов-древнего народа воителя.

 

Collapse )


Изначально хеттская керамика была красно-бурого цвета с черным рисунком. Постепенно красный цвет был вытеснен желтым с черным опять же рисунком. Это объяснялось тем, что желтый фон более выгодно подчеркивал рисунок.
В настоящее время для росписи фона используется также синий, коричневый, черный и зеленый цвета.

       

           
                                                                                                                    

Одна из самых известных форм хеттской керамики – кувшин для вина и кувшин с клювообразным  горлышком. Эти сосуды упоминаются еще в описаниях хеттских религиозных праздников.

Кувшины и бутылки для вина выполняются из белой глины, покрываются росписью и лаком. Их можно использовать не только в декоративных целях, но и по назначению. Так кувшин для вина со скошенным носиком по древнему обычаю надевался на плечо, и при наклоне вино по горлышку наливалось в бокал.

Известно, что хетты поклонялись солнцу, поэтому кувшины имеют круглую форму. Есть легенда, что кувшин с вином выставляли на восходе, чтобы солнце, проходя сквозь полость кувшина, освящала вино.