В Стамбуле я просто не могла не посетить головной офис Изникского фонда (Iznik Training and Education Foundation), специализирующегося на сохранении и восстановлении древних технологий производства и росписи. Изникская плитка не изготавливалась на протяжении 300 лет, документов по ее изготовлению тоже не сохранилось. Задачей фонда и ее основателя – профессора доктора Isil Akbaygil – было раскрытие секрета ее производства. Фонд провел множество исследований и бессчисленное количество экспериментов, чтобы заново открыть секрет изготовления кварцевой плитки.

Сегодня фонд производит потрясающую по качеству и красоте керамическую плитку и керамику для дома по традиционным технологиям 16 века. Там же, где она и изготавливалась веками – в Изнике.  Все панно в стамбульском метро – шедевры этой компании. Среди клиентов и почитателей фонда такие известные люди как королева Елизавета, многие актеры и политики.

Благодаря фонду, у меня теперь много дополнительной информации о турецкой керамики, которой я охотно поделюсь здесь в дальнейших постах)

А теперь фотографии с места событий

В Изнике среди прочего я посетила семейную мастерскую Adil Can Nursan Art Studio. 

Мастера - семейная пара, очень доброжелательные и беззаветно преданные своему делу и традициям люди. Здесь можно найти керамику, выполненную в различных техниках: слип, сграффито, подглазурная роспись. Керамика Милета, византийская, кютахийская, классическая изникская – для каждого вида своя почетная полка или стеллаж. 

За чашкой турецкого крепкого чая Мастер охотно рассказывал о своей мастерской, что вот уже 40 лет делает и расписывает керамику со своей женой. К нему приезжают люди со всего мира и неизменно уезжают с его изделиями. Адыл свои изделия не высылает принципиально, потому как не хочет, чтобы с ними что-нибудь случилось в дороге. Ведь каждое изделие – это частичка его души и большая кропотливая работа. 

Изделия свои Адыл создает, строго придерживаясь традиций - четкая технология росписи и цветопередача, содержащая свинец глазурь, минеральные краски. Все, как и века назад. Только так и никак иначе, и такая консервативность невольно подкупает. Потому как чувствуешь за ней огромное уважение к традициям своей страны и любовь.


византийская керамика с соблюдением христианских символов и знаков

Итак, моя поездка состоялась! Приехала я конечно очень вдохновленная. Это когда о чем-то долго думаешь, мечтаешь (пишешь и собираешь информацию)) и вот оно, случилось-получилось. Ощущения потрясающие.

В Стамбуле я посетила свой любимый Ремесленный центр (Istanbul Handycrafts center) недалеко от Голубой мечети. В 18 веке там находилась медресе (религиозная школа), с 1987 года это центр, представляющий собой несколько магазинчиков-мастерских, соединенных уютным внутренним двориком.  Узнала в этот раз, что керамика там из Кютахьи (так же,как и на Гранд Базаре), некоторые изделия просто расписывают местные художники. Смотрится очень изящно. Вот присмотрела маленькую кофейную чашечку с блюдцем..на следующий раз)

Путешествуя, я всегда обращаю внимание на местные ремесла и предметы искусства. Зная мое пристрастие к керамике, мои знакомые время от времени показывают мне фотографии из своих поездок, где отчетливо видны тарелки с таким узнаваемым растительным орнаментом и рассказывают, что, мол, не только в Турции есть такая замечательная керамика).  Решила прояснить для себя, в чем секрет..

Известно, что расцвет и развитие турецкой керамики приходится на конец 15 – нач. 17 века и достигнуто это было во многом благодаря тесной связи керамического дела со всем искусством Османского государства (изделия из металла, миниатюра и др.), а также использованию достижений соседних стран.

Впитывая в себя элементы другой культуры (китайской в частности), турецкая керамика в то же время сама служила образцом для подражания. Например, одним из самых характерных примеров влияния турецкой керамики является Сирия. Сначала имитация изникских изделий, а потом их творческая переработка способствовали появлению здесь великолепной керамики. Так исследователи едины во мнении, что дамасские керамические изделия это «самый нежный и благородный росток» Изника.


плитки с цветами и кипарисами, конец 16 - нач.17 вв., Musée du Louvre
роспись отличается от турецкой меньшей интенсивностью красок и манерой изображения
http://islamic-arts.org/2011/iznik-and-ottoman-ceramics/